Escuela de Cine AMCI

Es licenciada en Ciencias de la Comunicación, diplomada en Creación Literaria por la Escuela de Escritores de SOGEM, maestra en Estudios de Arte y doctora en Ciencias y Humanidades con especialidad en Ingeniería en Comunicación Social. Profesionalmente se ha dedicado a la escritura narrativa y de guiones para televisión, cine, video e Internet. Ha participado en proyectos de investigación e intervención social y en consultorías sobre comunicación estratégica en organizaciones. Dentro del campo académico ha sido docente en diversas instituciones: Universidad Intercontinental, UNAM, Universidad La Salle, Colegio de Imagen Pública, Asociación Mexicana de Cineastas Independientes y CADEC. Ha realizado gestión académica como directora de carrera, coordinadora de investigación y coordinadora de posgrados. De entre los libros académicos publicados en colaboración están: Comunicometodología. Intervención social estratégica (2007), El campo académico de la comunicación (2008) y Codo a codo: parejas de artistas en México (2013), Ingeniería en Comunicación Social y Comunicación Estratégica (2015), Ingeniería en Comunicación Social y Familia (2015). De entre los guiones escritos están: “El hambre de Caribdis” (ganador de Short Shorts Film Festival 2008 y del Corta Film Festival 2010), “Todos te queremos” (Short Corner en el 62º. Festival de Cannes y ganador del 3er. lugar en Alza la Voz 2008). Los largometrajes: “Sol en el Nadir” (en pre-producción), “Una” (en pre-producción), y es coguionista de “Alicia’s Dream”.
En el terreno narrativo ha participado en varias antologías de cuento (El vértigo del erotismo, Chile y Sal, Criaturas de la noche, Cuentos de Corto Metraje y Ciudad Fantasma II) y ha publicado las novelas: “Dédalo y el Laberinto Habitado” (2006) y “El Evangelio según Caín” (2009).

Estudió Dirección, Edición y Guión Cinematográfico en la NYFA. Es director de la serie de televisión Paracinema: El cine de lo anormal (2013) y la primera serie social de horror en México Herida Abierta (2011), la cual fue premiada como mejor serie Web de terror en el pasado Baja Web Fest 2014. Obtuvo el apoyo a jóvenes creadores por parte del IMCINE para el perfeccionamiento de su guión de largometraje “Las orillas del infinito”, actualmente en desarrollo. Participó en el 7º. Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) con su cortometraje de ficción “Estrella de plata” (2008), que se presentó además en el Short Film Corner del 62º Festival de Cannes, Francia. Su cortometraje “Foco rojo” (2011) formó parte del 48 Hour Film Project 2011, donde obtuvo trece nominaciones y cuatro premios, entre ellos el Premio del Público. Su cortometraje de ficción “El Huésped” (2013) formó parte de la Selección Oficial del 12º. FICM. Esta obra se ha presentado en el 9th Fright Night Film Festival, Kentucky, Estados Unidos y en el 13º. Festival Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de México Macabro, entre otros. En 2014 debutó con el largometraje “After School” en los Estados Unidos, ganando los premios a Mejor Director, Mejor Actor y Mejor Película en el Encuentro Mundial de Cine 2014, Estados Unidos; nominado a Mejor Director, Mejor Película y Mejores Actores en los premios Imagen Awards 2014 y a Mejor Director en el Georgia Latino Film Festival; de igual manera, fue nominada en la categoría a Mejores Actores, Mejor Guión y Mejor Composición musical en los Maverick Awards y fue Selección Oficial en el Viva Latino Film Festival 2015, Nueva York, y en el Idillwyld International Festival of Cinema 2015 donde ganó el Premio del Público y a Mejor Actor. Su segundo largometraje, “Histeria” (2016), se presentó en una función de gala en el FICMY (2016). La cinta es protagonizada por Héctor Kotsifakis y Sharon Zundel, así como la participación de Noé Hernández, Fernando Becerril y Enrique Arreola.

Ingeniero en Comunicaciones, apasionado por las artes digitales, las nuevas tecnologías y el control de calidad.  Con más de 10 años de  experiencia en agencias publicitarias tales como BBDO, LINTAS Worldwide y SAATCHI & SAATCHI en su país natal Honduras, donde tuvo el honor de ser asesor personal de fotografía digital al Sr. Presidente de la República de Honduras, Ing. Carlos Roberto Flores Facusse. Cuenta con 12 años de experiencia en México en  supervisión de efectos visuales (motion control), Corrección de Color, Post-Producción, Edición y Montaje para cine y TV. Ha trabajado bajo la dirección de Felipe Cazals, Gerardo Naranjo, Luis Mandoki y otros, en diversas producciones cinematográficas como ¿Quién es el Sr. López? (Documental), Dragon Ball Evolution, Las Vueltas del Citrillo, Voy a Explotar, El Viaje de Teo, Todos los Días Son Tuyos, 40 Días y otros largometrajes más; ha supervisado y asesorado una significativa cantidad de cortometrajes, comerciales y animación 3D y Tradicional, así como videos empresariales y corporativos.  Actualmente se desempeña como profesor de POST-PRODUCIÓN en la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes (AMCI) asesorando e instruyendo a los jóvenes talentos.

Cuenta con más de 15 años de experiencia en sonido para cine y ha participado en más de 50 producciones cinematográficas como editor, diseñador, consultor, soundtrack recorder y mixer de las que destacan: “Inercia”, “Lecciones Para Zafirah” (Premio como Mejor Película Ahora México FICUNAM), “Seres”, “Armadillo Fronterizo” (Premio de Diseño de Sonido Pantalla de Cristal, Nominación Ariel al Mejor Cortometraje Ciudad de México), “Más que a nada en el mundo” (“Premio Especial del Jurado” festival Internacional Cinematográfico de La India,  cuatro nominaciones Premio Ariel, México), “De la Vista Nace el Amor” (Ariel al Mejor Cortometraje de Animación, “Mejor Animación” Festival de Cine y Video Latinoamericano, Buenos Aires Argentina, Mejor Cortometraje de Animación Festival Latinoamericano de Cortometraje, Barinas  Venezuela), “El Color de los Olivos” (“Mención Especial Diseño de Sonido” Festival internacional Ducópolis, Barcelona España, “Valor en la Filmación” Women Film Critics Circle Awards, USA,  “Mejor Dirección Documental” Golden Minbar Internatoinal Film Festival, Kazan Rusia, “visión Artística” Big Sky Documentary Film Festival, Montana USA, “Mención Honorífica” Voces Contra el Silencio, Ciudad de México, “Mención Especial” Festival Internacional de Cine, Gibara Cuba, “Mención Especial” Festival Internacional de Cine, Cancún México), “Barrio” (“Premio SIGNIS para Documental Mexicano” Festival Internacional de Cine, Morelia México).

Egresado con Medalla a la Excelencia Académica de la Licenciatura en Actuación de la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA.  Estudió Literatura Dramática y Teatro en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Se ha especializado en Dirección Actoral y Técnica Vocal. Co-fundador de la compañía de teatro cabaret: Peritas en Dulce donde produce, actúa, escribe y dirige. Actualmente se dedica al diseño y producción de proyectos culturales, a la enseñanza de la actuación y la dirección, y a la investigación de metodologías de dirección cinematográfica.

Es licenciado en Diseño Gráfico, tiene la Especialidad en Dirección Cinematográfica y Cinefotografía, Diplomado en Guión para Largometraje y la Maestría en Realización Cinematográfica de AMCI. Se ha desempeñado profesionalmente en fotografía fija, exponiendo su trabajo en el Palacio de Minería, en la UACM, en el Faro de Oriente, en la Fototeca INAH Pachuca, entre otros espacios. Obtuvo el reconocimiento ONU 2007 por fotografía fija en “Mirada Joven”. Como cinefotógrafo en el área de publicidad ha hecho trabajos para varias marcas e instituciones entre las que están: Pemex 80 Aniversario, Huawei, El Globo, Chevrolet, Danone, Samsung, Telcel, y varias empresas más. Dentro de su trabajo cinematográfico se ha desempeñado como guionista, editor, fotógrafo y director para varios proyectos de cortometraje, entre los cuales destacan: Botox in a Box (2017), Archivo muerto (2016), Juan Machete (2016), Tres asesinos (2014) y Apócrifo (2012).

Colorista freelance egresado de la carrera de Comunicación y Periodismo en la Universidad Nacional Autónoma de México, trabaja en comerciales, programas para televisión y cine, ha utilizado esto rubros para que continuamente mejore en sus habilidades, también es un editor de video y fotógrafo digital con 9 años de experiencia. Experto en habilidades de razonamiento y estrategias de comunicación con enfoque en teoría de color para contenidos audiovisuales.

Estudió la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación, tiene un Master en Publicidad en Medios Interactivos y una Maestría en Diseño de Proyectos de Educación Virtual. Se dedicó por más de 10 años a la producción de comerciales y a la comunicación institucional de Banamex. Ha sido gerente de mercadotecnia de empresas como Serfin y Nature’s Sunshine Products. Fue Subdirectora de Producción Ejecutiva para Televisión Educativa de 2011 a 2013. Desde el 2013 se dedica al diseño instruccional de desarrollo de cursos, talleres y programas educativos en línea con su empresa e-Training para la educación a distancia. Desde el 1995 ha impartido clases a nivel de licenciatura en diferentes instituciones en materias de Apreciación Cinematográfica, Producción de Video, Comunicación Institucional y Mercadotecnia.

Cineasta y activista cultural. Inició como director en 1992; antes había sido editor, post-productor, 1er. asistente de dirección, pitcher de béisbol y rockero. De sus primeros trabajos como Director fueron los documentales “El rito del Balché”, actualmente proyectado por el British Museum de Londres; “La casa de maguey”, realizado en colaboración con la fotógrafa y activista social Mariana Yampolsky; y “El tremendo sonido Truku-traka”, para Maldita Vecindad. Ha recibido 7 premios MTV, entre ellos el “People´s Choice Award”, máximo galardón que otorga anualmente esa televisora, por “Chilanga Banda” de Café Tacvba, siendo hoy por hoy un referente indiscutible del género. Tiene en su haber más de 150 videoclips para artistas como Caifanes, Café Tacvba, Alejandro Sanz, El Tri, Calle 13, Maldita Vecindad, Meme, Amandititita, El Gran Silencio, Sasha Sökol, Afro-Cuban All Stars, Santa Sabina, La Castañeda, Aleks Syntek, Liquits, Resorte, Control Machete, Belanova, Carlos Santana, Bacilos, La Ley, David Bisbal, Paulina Rubio, Benny, Lila Downs, Yuridia, Fobia, Willie Colón, La Lupita, Pambo, Tijuana No, Dulce María, Bunkers, Reyli, Víctimas del Dr. Cerebro, Alejandra Guzmán, Mijares, Caló, Panteón Rococó y Gloria Trevi, entre otros.  En el 2001 presentó su ópera prima “Piedras Verdes”, película de largometraje independiente de su autoría, que llevó cerca de un millón de asistentes a las salas de cine, a la vez que recibió varios premios y reconocimientos nacionales e internacionales.  En el 2006 dirigió el cortometraje “Recompensa”, como parte de la película “Sexo, amor y otras perversiones”, donde también colaboraron Carlos Carrera, Gerardo Tort, Daniel Gruener y Gustavo Loza, entre otros.  En el 2011, en co-realización con Rubén Albarrán, dirigió el cortometraje de ficción “Entre lo profano y lo divino" para la serie “Fronteras”, de Turner Network Televisión (TNT), con Juan José Campanella como Productor y que habla de la profanación y explotación minera de Wirikuta, el desierto sagrado del pueblo Wixárika, en San Luis Potosí, México.  En el 2013 estrenó el segundo largometraje de su autoría, “Allá y en Tonces…”, donde dirige y actúa una historia tragicómica y ruckera que narra el re-encuentro de un atribulado promotor musical, Temístocles, con Nereo, su padrino, a quien cree haber matado años antes y ahora supone un fantasma que viene a desquiciarlo.  En el 2019 estrenó como Director, Productor y co-Guionista con Vanessa Ciangherotti, para la Secretaria de Cultura, el documental de largometraje HC68 / Heberto Castillo y el 68.  Actualmente produce el largometraje “Karaoke Blues” para Videocine y desarrolla la serie que Escribe, Produce y Dirige “Memorias de Amnesia”.

Escritor, dramaturgo, guionista, instructor-asesor de desarrollo de proyectos audiovisuales y analista de medios.  Licenciado en Comunicación Social y Máster en Educación Superior con mención honorífica por la Universidad Regiomontana (Monterrey, Nuevo León, México). En TV nacional (México), fue coordinador de información de “Siempre en Domingo” y las producciones de Raúl Velasco como “Estrellas de los 80”, “Valores Juveniles”, “Video-Éxitos”, “Festival OTI Nacional”, “Señorita México”, “Nuestra Belleza México”, Entrega de “Diosas de Plata”, Trofeo “TVyNovelas”, “Festival Yamaha” y “Festival Acapulco”.  Autor de las piezas teatrales “Exorcismo”, “Mariposas Enjauladas” y “Carpe Diem”, así como obras breves como “Cría Cuervos”, “Esqueletos en la Cama”, “Sorbos de Café”, “Rojo 33”, “Vuelo 1111”, “La Segunda Oportunidad”, “Tengo Frío”, “Muros y Puentes” y “La Monroe y Yo” y “Raíces”.  Además, prepara la pieza “Al carajo y con el diablo” y una dupla de monólogos y un cuasimonólogo: “Donde viven los muertos”, “Muerto en Vida” y “Renacer”.  Guionista de la película biográfica “Cantinflas”, que en el 2015 representó a México en la contienda por el Oscar en la Categoría de Película Extranjera.  Escribió los guiones para “Juan Diego”, “Juan Apóstol: El más amado” y “Jesús de Nazaret” (Dirigida por Rafa Lara, con las actuaciones estelares de Julián Gil, Sergio Goyri, Mayrín Villanueva, Gaby Espino, Eugenio Siller y Fernando Allende, encabezando un elenco con representación de 14 países).  Este filme (“Jesús de Nazaret”) se ha estrenado –a la fecha- en República Dominicana, Brasil y Colombia.  Así como en Estados Unidos (en transmisión especial de TV en plena cuarentena por COVID y con motivo de Semana Santa 2020).  Ha adaptado a cine las piezas teatrales “Sangre en los tacones” de Humberto Robles y “Santas Peregrinas” (Chile), así como la novela erótica “Tacones en el armario” de Mónica Soto Icaza (las tres en espera de producción).  Ha sido Script-Doctor para “El Sueño de Alicia”, “Alex Winter” y “El hijo pródigo”, entre otros filmes; jurado en festivales de cine como el Internacional de Lebu, en Chile (2016 y 2017); el de Cine Latinoamericano, en Dallas, TX (2018), el de Cine Mexicano Contemporáneo, en Orlando, Florida (2018) y de la edición 2019 del ALDER International Short Film Festival, con sede en Chicago, Illinois.  Imparte cursos, talleres y conferencias en Universidades y Centros Culturales de reconocido prestigio tanto en México como en Estados Unidos.  Recién entregó el tratamiento final del guion “Frágil” -su primer filme de suspenso- para Sizigia Films y se produjeron sus cortometrajes “Karma” e “Intrusos” bajo los auspicios de la Sociedad Actoral Hispanoamericana (SAH) y SAH-FILMS, con sede en Miami, Florida.  El guion “Niño Dios”, del que es co-autor y que completa su trilogía de películas épicas/religiosas, se filmó en España durante el verano del 2019 y proyecta su estreno para 2021.  Actualmente se encuentra en desarrollo de una serie animada (“Weedz”) y una película animada (“Lotería del diablo”) con “El Rhino Productions” así como de una co-producción EU/India titulada “El árbol de naranjas” (“The Orange Tree”) y de la producción guatemalteca “Los que se fueron por la libre” (Basada en la novela homónima sobre las experiencias de un joven guerrillero que consigue fama internacional como escritor).  Comenzó una gira por México y Estados Unidos impartiendo talleres y dictando conferencias / Master Class en mancuerna con el reconocido Productor y Director Carlos Sotomayor. (En pausa por contingencia / Pandemia).  Colabora mensualmente para las revistas “Arte, Cultura y Sociedad”, “Valores de Nuevo León”, “En Exclusiva Magazine” y “Chiqui”, con notas dedicadas a la crítica cinematográfica, a contenidos mediáticos, a géneros literarios y audiovisuales y a recomendación de contenidos de medios como herramientas para charlas padres/hijos.  También trabaja en los preliminares para el desarrollo de 13 episodios de una importante serie de época (para plataforma-streaming) basada en una reconocida novela y cuya historia se ubica en el sureste de nuestro país a mitad del siglo XIX y en el desarrollo de un proyecto especial titulado “Radio Pandémica” que combina los quehaceres de cine y radio y se realiza al interior del equipo de producción del festival Internacional de Cine de Lebu (FICIL) en Chile.