Escuela de Cine AMCI

Egresada del Diplomado de Apreciación Cinematográfica de la Universidad Iberoamericana en 1993. Cursó diversos talleres como el de Análisis Cinematográfico impartido por el Prof. Jorge Ayala Blanco en 1992, Estética del Cine impartido por Joaquín Rubio, el Taller de Iniciación y Creación Cinematográfica a cargo de Sergio García (Taller Contraluz) en 1995, el Seminario de Las mujeres en el cine impartido por la Profa. Marcela Fernández Violante en 2001.  Clases Magistrales organizadas por el FICCO (Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la ciudad de México) en sus primeras 3 ediciones (febrero 2004,2005 y 2006).

Ha participado en conferencias, programas de TV. (Un café con…que se proyectaba a través de Movie City Argentina 2000), simposiums (Condición del cine mexicano actual, impartido en los estudios de Fox en Rosarito Calif 2000). Eventos culturales como el ciclo Cine y Revolución organizado por el Estado de Campeche en Julio del 2010 y la Muestra Internacional de Cine y Derechos Humanos 2010.

De 1999 a la fecha es docente en el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey Campus Edo. de México y Campus Sta. Fe, impartiendo los talleres de Apreciación Cinematográfica.

Coordinadora de la sección cultural de la revista Tu Visión en 2001. Colaboradora externa de la revista Cinemanía en su sección Hecho en México de 1997 a 2004.

Es profesora en la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes (AMCI) del 2000 a la fecha, impartiendo las materias de Historia del Cine Universal, Cine Mexicano y Géneros Cinematográficos.

Es Coordinadora de Programación del Festival de Cine Judío en México desde el 2008 a la fecha.

En el 2009 obtuvo la Certificación de competencia laboral para el diseño e impartición de cursos de otorgada por CENEVAL.

De 2013 a 2018 colaboró con la revista en línea Reconoce Mx, realizando crítica cinematográfica y cubriendo eventos especiales. La revista concluyó sus actividades en 2018.

De febrero a junio del 2015 impartió el curso “Tarantino de la A a la T” en las instalaciones de la Cineteca Nacional.

En agosto del 2015 Los Realizadores A.C le otorgó el Premio Melies como reconocimiento a su apoyo docente en dicha Institución.   En mayo del 2016 obtuvo el Borrego de oro, máximo reconocimiento que otorga el Tecnológico de Monterrey a la excelencia docente y ese mismo año, obtuvo también el Premio Formado Integral que se otorga como reconocimiento a profesores que son inspiradores.

En octubre del 2016, en el marco de la Feria del Libro del Zócalo, participó en la mesa redonda organizada por el FCE, con el tema: Literatura y cine negro al lado de Omar Nieto, Bernardo Esquinca, Raúl Miranda y Jorge Grajales.

En noviembre de 2017, como parte del curso Neo realismo italiano impartido en la Cineteca Nacional y coordinado por el Prof. Aurelio De los Reyes, impartió el bloque “Nacimiento y causas de esta corriente”. En este curso también participó como ponente el Dr. Alejandro Pelayo Rangel (Director General de dicha Institución).

El 2 de marzo de 2018 participo como ponente en el Círculo Psicoanalítico Mexicano A.C., en su ciclo de Cine Negro.

De febrero a junio del 2018 impartió en la Universidad Hebraica el curso “La otra mirada: judíos y judaísmo”, siendo evaluado como uno de los más completos que se han impartido en esa Institución.

En julio de 2018, la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes le otorgó un Reconocimiento por su trayectoria en esa Institución.

En agosto de 2018 imparte dos sesiones dentro del Diplomado de Historias y Realidades de Medio Oriente, coordinado por la Universidad Iberoamericana en conjunto con el Museo Memoria y Tolerancia.  El 26 de agosto de 2018 impartió una Master Class sobre Historia del cine universal, para el Fomento Cultural Ayudando a Ayudar A.C.

De marzo a mayo del 2018 impartió en la Cineteca Nacional el curso sobre la obra fílmica de Peter Greenaway.

En septiembre de 2018 compartió, para la Asociación de Mujeres en el Cine y la Televisión, ponencia sobre las mujeres en el cine, al lado de la Profa. Julia Tuñón y Catherine Bloch.

Febrero 2019, es invitada por la Universidad Anáhuac del Sur como ponente en la Facultad de Estudios Globales con el tema “Cine chipriota”.

Noviembre 2019 es ponente invitada en el ITAM con el tema “Cine iraní contemporáneo”.

Febrero a abril 2020, imparte el curso Cine y censura en el Instituto Mexicano de Justicia (IMJUS).

Octubre 2020 modera los Conversatorios organizados por el TEC de Monterrey Campus Ciudad de México en conjunto con la Cineteca Nacional en los que participa el Dr. Alejandro Pelayo, Director de la misma.

De marzo del 2020 a la fecha, coordina el Cine Club virtual a cargo del Departamento de Arte y Cultura del Tecnológico de Monterrey Campus Estado de México, con entrevistas, cápsulas y eventos especiales.

Diciembre del 2020 participó en Cinema Tempo como invitada especial de dicho programa, hablando acerca de los inicios del cine en la conmemoración de sus 125 años.

En marzo 2021 es invitada por #IMSS Cultura, en el marco del Día Internacional de la Mujer, a ofrecer la conferencia “El cine como promotor de los derechos de la mujer”.

Marzo 2021 es invitada por el GIFF como Anfitriona del evento SALÓN de la Crítica.

En enero del 2021 es invitada especial en el programa Un rincón cerca del cine.

Febrero 2021 a mayo 2021 imparte, conjuntamente con la directora Busi Cortés, el curso en Cineteca Nacional “La mujer en el cine”.

En abril 2021 se incorpora como co-conductora del programa Cinema Tempo Historia a través de FBLive y demás redes sociales.

Licenciada en Ciencias de la Comunicación, diplomada en Creación Literaria por la Escuela de Escritores de SOGEM, maestra en Estudios de Arte y doctora en Ciencias y Humanidades con especialidad en Ingeniería Social.  Ha participado en proyectos de investigación universitaria y en consultorías de comunicación estratégica para organizaciones. Su línea de investigación personal ha sido sobre los programas narrativos sociales y su influencia en los individuos, así como la Propaganda y su distribución en los programas de ficción.

Profesionalmente se ha dedicado a la narrativa y a la escritura de guiones para cine, televisión y series web, y a la docencia universitaria en diversas instituciones (UNAM, UIC, La Salle, Colegio de Consultores en Imagen Pública, Escuela de Cine de la AMCI) donde ha realizado también gestión académica como directora de carrera, coordinadora de investigación y coordinadora de posgrados.

De entre los libros académicos publicados en los que ha participado están: Comunicometodología. Intervención social estratégica (2007), El campo académico de la comunicación (2008), Codo a codo: parejas de artistas en México (2013), Ingeniería en Comunicación Social y Comunicación Estratégica (2015), Ingeniería en Comunicación Social y Familia (2015), Guía de Estudio de Guionismo SUA-UNAM (2017) y De-generados, lo que siempre quisiste saber de los géneros dramáticos, cinematográficos y televisivos (2018).

(Ciudad de México, 1981). Director y cinefotógrafo, su trabajo aborda el cine de ficción, no-ficción, experimental, y procesos a mano de material fílmico análogo. Cursó estudios de Literatura y Fotografía previo a graduarse del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la UNAM, en el 2013.

Ha dirigido y fotografiado decenas de cortometrajes entre los que destacan: PALIMPSESTO (2009), cortometraje documental que participó en festivales como DocsMx, San Diego International Film Fest y el FIC Guadalajara. Su tesis de dirección, CASA DESIERTA (2012), y su tesis como cinefotógrafo, LOS SILENCIOS (2014), dirigida por Gastón Andrade, participaron en las selecciones oficiales de distintos festivales nacionales e internacionales, como Mórbido Film Fest, FICUNAM y FIC Morelia.

En el campo profesional, se desempeña como editor, director de fotografía y operador de cámara en cine tanto de ficción como documental. Ha colaborado en proyectos publicitarios, para televisión, culturales, académicos y artísticos.

A partir del 2009 es maestro de fotografía cinematográfica y análisis cinematográfico. Ha impartido clases en la Escuela Nacional de Artes Cinematográficas, en la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes; en el ITESM Santa Fe, en Mantik Fílmica y en el SAE Institute México.

Ha participado en talleres colaborativos con cineastas de la talla de Kelly Reichardt, Eve Heller, Harun Farocki y Travis Wilkerson, entre otros. Con la asesoría Wilkerson y el apoyo de la Cátedra Ingmar Bergman de Cine y Teatro de la UNAM, desarrolló LAS BRIGADAS NEGRAS, cortometraje acreedor del Premio del Público en el Concurso M68: Las voces ausentes, en el Festival Internacional de Cine Documental DocsMx, seleccionado también en la muestra UltraCinema México e invitado especial del programa “The right to disarm violence” de L.A. Film Forum, EEUU.

BRIGADAS INVISIBLES es su primer largometraje, co-escrito con Macarena Hernández Abreu, se encuentra actualmente en etapa de desarrollo, habiendo participado en el taller de escritura de Opera Prima de la ENAC-UNAM.

Estudios de cine en el CUEC, ha incursionado en distintas áreas como realizador, productor, editor, guionista y director de arte en proyectos de corto, largometraje de ficción, documental, animación, publicidad y videoclip.  Cortometrajes como “Sólo Muerto” y “Letras Capitales” han competido en festivales como “Expresión en corto” y “Macabro”, y largometrajes a nivel comercial como “Soul Walker”, “El Edificio”, “Caos”, “Alicia´s Dream” y “Jungle shuffle”. Como maestro imparte clases a nivel licenciatura, talleres, especialidades y cursos de realización, guión, edición, teoría del montaje, historia del arte, documental y dirección en suspenso y terror.  Actualmente prepara la producción de dos largometrajes: “Amor y Mezcal”, comedia romántica costumbrista, y “Planos Cercanos”, terror psicokiller de material encontrado.

Licenciado en Diseño Gráfico por la UIC, con maestría en Ilustración por el Centro Universitario de Mercadotecnia y Publicidad. Se ha desarrollado profesionalmente como diseñador y líder de proyectos en agencias de publicidad a cargo de cuentas como: Domecq, Disney, Lotería Nacional, Mundial Corea-Japón 2002, Juegos Olímpicos Sidney 2000, Nabisco y Revlon. Fundador de la empresa de diseño La Maroma, con cuentas como: AAA, AG Express, Grupo Salinas, Iusacell, Kellogg’s, McGraw Hill y TV Azteca, entre otras. Se ha especializado en Identidad Corporativa, Naming, Branding, Diseño de Personajes, Ilustración, Diseño Editorial y Digital (e-books y websites). Ha sido maestro de distintas asignaturas relacionadas con el diseño gráfico en la Universidad Intercontinental, el Centro Avanzado de Estudios en Comunicación, en Centro, en la Escuela de Periodismo Deportivo José Ramón Fernández y en el Colegio de Imagen Pública. Actualmente tiene un estudio creativo llamado Zona de Guerra y es consultor en comunicación visual para ACT AD Coaching & Training.

Cinefotógrafa formada en la Academia de Cine de Viena, tiene estudios en el CCC, una maestría en la Fern Universität en Hagen, Alemania y certificada en cámaras ARRI. Ha trabajado como directora de fotografía en cortometrajes digitales y en 35 mm, en programas de televisión (para Fundación Televisa y Conacyt), publicidad (producciones de realidad virtual y para televisión), en videoclips, documentales y cápsulas documentales tanto en México como en Austria y Holanda. Se ha desempeñado como docente en varios talleres y escuelas, especializándose en la enseñanza del uso de cámaras de media y alta gama, en iluminación y en cinefotografía.

Licenciado en Cinematografía dictaminado por el CCC (Centro de Capacitación Cinematográfica). Estudió cinematografía en la AMCI (Asociación Mexicana de Cineastas Independientes), Fotografía en la Escuela Activa de Fotografía, Actuación en el Estudio de Artes Escénicas y un Masterclass de Dirección de Foto en Los Ángeles, California en el American Society of Cinematographers (ASC).  Ha dirigido 28 cortometrajes de ficción, entres los que destacan: "What's wrong with mom?", ganador del concurso internacional #MiCreacionDeAnnabelle organizado por Warner Bros; "The Pencil", nominado a mejor cortometraje de terror en 2017 por Fright Meter Awards; "Yo Soy Terror", ganador del concurso de Nikon y Cine Premiere y la catrina de oro en el Festival Postmortem 2017; y "La Escritora", su último proyecto grabado en Colombia, próximo a estrenarse.  Además de contar con más de 25 cortometrajes fotografiados, en 2019 cinefotografió el largometraje documental "El Son del Chile Frito" con Lila Downs y en el 2020 fotografió la película de ficción "Mañana ya no estaremos aquí" filmada en 16mm. En 2019 desarrolló una serie de terror para televisión titulada "7 sombras".

Estudio Ciencias de la Comunicación en la Universidad Anáhuac y Guionismo en UCLA. Como guionista ha participado en 8 temporadas del programa de televisión “Plaza Sésamo”, en conjunto con Televisa niños y Children Television Workhop, cápsulas de Multivisión del Clan Zaz y la obra de teatro “Sexo oral, terapia intensa”; mientras que como periodista ha sido editor de la revista Óxido, director creativo de Origina, Cinemanía, Directv y Pink, y ha colaborado en varias revistas más como: 15 a 20, 24x seg, Buenhogar, Casas y Gente, Celebrity, Cine Premiere, Ego, Estrenos USA, H para hombres, H-18, Playboy, Polux, Rolling Stone México, Rolling Stone Australia y Veintitantos.  Ha escrito 5 guiones de cine, de los cuales tres han sido filmados y estrenados: Guionista y productor de “Ella es Ramona”, su primer largometraje dirigido por Hugo Rodríguez (Nicotina) y estelarizado por Daniel Giménez Cacho, María Rojo, Andrea Ortega, Julio Bekhor, Johanna Murillo y Leticia Huijara.  Guionista y productor de “El viaje de Keta”, ópera prima de Julio Bekhor y Fernando Sama, estelarizada por Angélica María, Leticia Huijara, Patricia Reyes Spíndola, Gabriel Retes, Mónica Dionne, Alberto Estrella, Fabiola Campomanes, Mónica Huarte, Regina Orozco, Daniela Schmidt y Humberto Busto, entre otros.  Colaboró también en el guion de la película “Si yo fuera tú”, ópera prima de Alejandro Lubezki, estelarizada por Juan Manuel Bernal, Sophie Alexander-Katz e Isela Vega.  Sus otros dos guiones –ya terminados- y que se encuentran en la etapa de búsqueda de recursos para su filmación son: “Pelucas, pestañas postizas y zapatos de tacón”, una bio de Alejandra Bogue, una de las trans más conocidas y reconocidas en México; y “Stalker” una comedia romántica -ni tan romántica- de una mujer que lo único que quiere es casarse y “casarse bien” por lo que hace uso de las redes sociales para stalkear a los solteros más codiciados de México, esta cinta marcará su debut como director.  Actualmente es socio fundador de Cinetc…, compañía dedicada a la promoción de películas, misma que comenzó sus actividades en 2010 con el posicionamiento, difusión y creación de estrategias de comunicación de películas entre las que destacan: El atentado (Dir. Jorge Fons), El Mural (Dir. Héctor Olivera), El Infierno y La dictadura perfecta (Dir. Luis Estrada), Colosio, el asesinato (Dir. Carlos Bolado), Miradas Múltiples (Dir. Emilio Maillé), No se aceptan devoluciones (Dir. Eugenio Derbez), La jaula de oro (Dir. Diego Quemada-Diez), Cásese quien pueda (Dir. Marco Polo Constandse), Los insólitos peces gato (Dir. Claudia Sainte-Luce), ¿Qué culpa tiene el niño? (Dir. Gustavo Loza), No manches, Frida (Dir. Nacho G. Velilla), El Elegido (Antonio Chavarrías), ¿Cómo ser un Latin Lover? (Ken Marino), La boda de Valentina (Marco Polo Constandse), entre muchas otras.  Asimismo, desde el 2010 forman parte del equipo especializado en atención a invitados internacionales del Festival Internacional de cine de Morelia; ha colaborado también en otros festivales más como: Cinema Planeta 4ª, 5ª, 6ª, 7ª y 8ª edición, El Tour de Cine Francés, del 2011 a 2015, Festival de cine 4+1 Fundación Mapfre durante su realización, la 2ª edición del Riviera Maya Film Festival en 2013 y la 2ª edición del International Baja Film Festival Los Cabos, así como la Muestra de cine español realizada en México en 2015 y La AMACC Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, entre muchos otros proyectos.

Director y productor de audiovisuales. Comienza su carrera en el medio en casas productoras de animación, postproducción y efectos; posteriormente trabaja por casi una década en televisión en canales juveniles y de noticias. También tiene la experiencia de haber trabajado para empresas de juguetes e intermitentemente junto con todos estos trabajos, hace locución y trabaja en proyectos de cine.  Actualmente dirige su casa productora y elementos de ambientación para tele y dirige también iluminación y pantallas de leds para eventos masivos. Cuenta con una carrera de 26 años en el medio.

Artista multidisciplinario con Licenciatura en ciencias de la comunicación (URN) y maestría en realización cinematográfica (AMCI), ha tomado varios diplomados en el área de creación audiovisual como dirección de actores (Ignacio Ortiz), montaje cinematográfico (Emilio del Cañal), cinematografía digital (Antonio Isaac Gómez), y guion cinematográfico (Víctor Villaverde).

Tiene una experiencia de más de diez años en área de creación audiovisual, desempeñando diversas áreas como dirección, escritura de guion, fotografía, gaffer, montaje, en diferentes tipos de proyectos; videos musicales, cortometrajes, comerciales, videos empresariales, documental.

Algunos datos de interés: Dirección, diseño de producción y guion del cortometraje “¡Silencio!”, ganador al mejor cortometraje chihuahuense en el Festival Internacional de Cine Chihuahua, selección oficial en: Cineseptiembre, Festival Internacional de Cine de Puebla, Cine a las Calles. Realización de “Angie”, cortometraje ganador del festival de Filosofía y Letras de la UACH. Realización de cortometraje “La Cena”, expuesto como complemento del proyecto final de una estudiante de la Facultad de Artes de la UACH y expuesto en la casa cultural Quinta Gameros. Proyección de cortometraje “Rojo” en Cinemanía Loreto. Participación en el festival 48 hours film festival con el cortometraje “Gabriel Mendoza”.