Escuela de Cine AMCI

Pasante de la Licenciatura en Artes Visuales impartida en la ENAP, UNAM. Diseñador de producción de la película “Princesa” Una historia verdadera, dirigida por Óscar Blancarte; Escenógrafo del pabellón de Bonafont para el parque de diversiones Kidzania Cuicuilo; Ambientador del Nacimiento más grande del mundo.  Trabajó con Willy Sousa en la etapa Michoacán y Sureste de la República Mexicana para la SECTUR.  Participó en el rodaje de “El Violín” dirigida por Francisco Vargas; trabajó en la filmación de “Babel” dirigida por Alejandro González Iñárritu, cuyo diseño de producción corrió a cargo de Brigitte Broch. Dirigió arte en el video “Déjalo ir” de Benny Ibarra. Otro ejemplo de su trabajo es “La mano de Obregón”.

Estudió Dirección, Edición y Guión Cinematográfico en la NYFA. Es director de la serie de televisión Paracinema: El cine de lo anormal (2013) y la primera serie social de horror en México Herida Abierta (2011), la cual fue premiada como mejor serie Web de terror en el pasado Baja Web Fest 2014. Obtuvo el apoyo a jóvenes creadores por parte del IMCINE para el perfeccionamiento de su guión de largometraje “Las orillas del infinito”, actualmente en desarrollo. Participó en el 7º. Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) con su cortometraje de ficción “Estrella de plata” (2008), que se presentó además en el Short Film Corner del 62º Festival de Cannes, Francia. Su cortometraje “Foco rojo” (2011) formó parte del 48 Hour Film Project 2011, donde obtuvo trece nominaciones y cuatro premios, entre ellos el Premio del Público. Su cortometraje de ficción “El Huésped” (2013) formó parte de la Selección Oficial del 12º. FICM. Esta obra se ha presentado en el 9th Fright Night Film Festival, Kentucky, Estados Unidos y en el 13º. Festival Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de México Macabro, entre otros. En 2014 debutó con el largometraje “After School” en los Estados Unidos, ganando los premios a Mejor Director, Mejor Actor y Mejor Película en el Encuentro Mundial de Cine 2014, Estados Unidos; nominado a Mejor Director, Mejor Película y Mejores Actores en los premios Imagen Awards 2014 y a Mejor Director en el Georgia Latino Film Festival; de igual manera, fue nominada en la categoría a Mejores Actores, Mejor Guión y Mejor Composición musical en los Maverick Awards y fue Selección Oficial en el Viva Latino Film Festival 2015, Nueva York, y en el Idillwyld International Festival of Cinema 2015 donde ganó el Premio del Público y a Mejor Actor. Su segundo largometraje, “Histeria” (2016), se presentó en una función de gala en el FICMY (2016). La cinta es protagonizada por Héctor Kotsifakis y Sharon Zundel, así como la participación de Noé Hernández, Fernando Becerril y Enrique Arreola.

Folista y sonidista con 30 años de trabajo en la industria cinematográfica nacional y extranjera. Su trabajo ha sido utilizado en más de 300 largometrajes como Danzón, La mujer de Benjamín, Profundo Carmesí, Principio y fin, Bajo California el límite del tiempo, Todo el Poder, Sleep dealer, Hidalgo la historia jamás contada, Morelos, La Demora, El Premio, La Vida breve y precoz de Sabina Rivas, y El Santos vs. la Tetona Mendoza. Más de 70 cortometrajes para la Universidad de Guadalajara, Tec de Monterrey, CCC, IMCINE y productores independientes, como “Novia mía”, “El Ojo en la nuca”, “Los zapatos de Zapata”, “Corcosis”, “Dime lo que sientes”, “Me las vas a pagar”, “Noche santa”, “Godot”, “Charros”, “El otro José”, “Mi hermano”, “Half way dinner”, “El conejo Pérez”, “In Love”, “Barrio”, “Café Paraíso”, “Septiembre aún”, “El Niño sin piernas”, “Por el gusto”, “El armadillo fronterizo”, y “El mundo de Pickman”. Series de TV nacional como “El Niño Santo” y “Cloroformo”; y de TV inglesa como “Younger” y “Moon Boy”. Lleva 20 años y 35,000 horas de doblaje al español para series y películas como Magnum Pi, El Fugitivo, El Auto Fantástico, La Ley y el Orden, y Homicidio la vida en las calles. Ha obtenido varios reconocimientos en diversos certámenes en México y el extranjero.

Actor, maestro y coreógrafo de combate. Miembro y fundador de la Escuela Mexicana de Combate Escénico, EMCE. Egresado del Centro Universitario de Teatro, UNAM. Cursó la especialización en Combate Escénico (Stage Combat) en la London Academy of Music and Dramatic Art, (LAMDA) en Londres, Inglaterra; obteniendo el grado máximo de reconocimiento por parte de la British Academy of Dramatic Combat en el 2003.  En  el 2010 estudió el curso de Esgrima Escénica con el maestro en armas Jesús Esperanza en Madrid, España. Es coreógrafo de combate para series de televisión en TV Azteca; en largometrajes y cortometrajes, y en más de 50 puestas en escena profesionales, colaborando con la Compañía Nacional de Teatro y OCESA Teatro producciones, entre muchas otras. Ha dirigido la Noche de Combate por ocho años consecutivos. Es maestro de la materia de Combate Escénico en el CUT, en el CEFAT de TV Azteca; en CasAzul, en la Escuela Superior de Artes de Yucatán ESAY, en el Tecnológico de Monterrey campus Mty., en la Universidad Autónoma de Zacatecas, además de cursos continuos para distintas compañías e instituciones. Cursó el Posgrado en Pedagogía Teatral impartido por el AKT-SENT de Alemania, en conjunto con el Centro Universitario de Teatro de la UNAM y el INBA, como parte del proyecto “The new face of Acting Teachers” A European – Mexican Master Programme Theatre Training; WTTL. Como parte de su propuesta de tesis impartió el seminario From the Sword to Word, en Bröllin, Alemania, en el 2013; en México lo ha impartido en Puebla y en Mérida, Yucatán, en el 2014.

Es licenciado en Diseño Gráfico, tiene la Especialidad en Dirección Cinematográfica y Cinefotografía, Diplomado en Guión para Largometraje y la Maestría en Realización Cinematográfica de AMCI. Se ha desempeñado profesionalmente en fotografía fija, exponiendo su trabajo en el Palacio de Minería, en la UACM, en el Faro de Oriente, en la Fototeca INAH Pachuca, entre otros espacios. Obtuvo el reconocimiento ONU 2007 por fotografía fija en “Mirada Joven”. Como cinefotógrafo en el área de publicidad ha hecho trabajos para varias marcas e instituciones entre las que están: Pemex 80 Aniversario, Huawei, El Globo, Chevrolet, Danone, Samsung, Telcel, y varias empresas más. Dentro de su trabajo cinematográfico se ha desempeñado como guionista, editor, fotógrafo y director para varios proyectos de cortometraje, entre los cuales destacan: Botox in a Box (2017), Archivo muerto (2016), Juan Machete (2016), Tres asesinos (2014) y Apócrifo (2012).

Productor y Director de Radio, Televisión y Cine. Egresado del Columbia College Panamericano en la carrera de Productor y Director de Ciencias y Artes de Radio y Televisión, con especialización en Dirección de cámaras en el Columbia College de Chicago Illinois. Inició su carrera en Televisa, donde se desarrolló durante 11 años como asistente, coordinador de producción, coordinador de controles remotos, editor, director de cámaras y productor. Productor y director de los comerciales de Sears Roebuck de México durante tres años. Director de producción en las agencias de publicidad Leo Burnett, Ogylvi & Mather, Young & Rubicam, Foote Cone & Belding, Paulino Romero Publicis y Adverteere. Editor de Cine en varias películas, recibiendo el premio en 1990, como la mejor edición por la película “Inesperada Venganza” otorgado por la Sociedad Latinoamericana de productores de Cine en los Ángeles California. Productor de cine en varias películas, siendo las más conocidas “Drogadicto”, “Milenio el principio del Fin” y “Cicatrices”. En el área de docencia dio cátedra en la Universidad del Nuevo Mundo de 1982-1985 impartiendo las materias de radio y Televisión siendo sus alumnos más destacados, Charo Fernández y Luis Carrandi. Materias de radio, televisión y cine en la carrera de comunicación de Cescijuc. Actualmente es  productor y director de un canal de televisión por cable que saldrá en el 2020.

Lic. en Ciencias de la Comunicación por la Universidad Intercontinental. Toda su carrera profesional se ha desarrollado dentro de Grupo Televisa.  En Septiembre de 1985 ingresa a Televisa en la producción del Sr. Valentín Pimstein y participa en el equipo de producción de 7 telenovelas: Principessa, Vivir un poco, Monte Calvario, Rosa Salvaje, Carrusel, Simplemente María y La Pícara Soñadora. En Abril de 1992 ingresa a Televicine como Coordinador del área de Producción. En el año 2000 se fusiona Televicine con Videocine, permaneciendo exclusivamente la segunda y en ese mismo año llega a ser Director de Producción de Videocine, puesto en el que continúa hasta la fecha. Ha participado en más de 50 largometrajes siempre desde el lado de la producción.  También ha participado de manera activa en la CANACINE y en algunas ocasiones dentro de los grupos de trabajo tanto de FIDECINE como EFICINE 189 Distribución.

Escritora, Directora y Actriz formada en el teatro, es descendiente de la Dinastía Soler: actores, directores, productores y escritores que han permanecido vigentes por más de diez décadas. Cursó estudios en Arte Dramático, Dirección Escénica y Dramaturgia desde muy temprana edad en México, Canadá, Estados Unidos, Colombia e Inglaterra, donde terminó su formación académica con una Maestría en Dirección, Escritura y Artes Creativas en el Central School of Speech & Drama.  Como Directora de Series, realizó y coescribió “Lo que callamos las mujeres” para TV Azteca, donde generó 1900 hrs. de tiempo aire; “Bajo el alma”, para Azteca 7; y “Sin Miedo a la Verdad”, para Televisa Prime. Como Directora de Teatro, su montaje Pita en cuatro tiempos obtuvo el premio a Mejor Dirección en el 4o Festival Internacional de Cabaret CDMX y en el 6o Festival de Teatro en Lima, Perú. Como Escritora, recientemente creó los Spots Propuestas para la Ciudad de México de Claudia Sheinbaum; el Documental de Largometraje “HC68 - Heberto Castillo y el 68”, para la Secretaría de Cultura; y el Cineminuto “Es normal”, para Comunicación Social de Presidencia.  Como Actriz en televisión, destaca “Todo por amor” para Argos Televisión y “Se busca un hombre”, dos de los proyectos con mayores ventas internacionales para Azteca América. En cine, protagonizó “Paty chula” (Dir. Francisco Murguía); “Sonríe” (Dir. Lorenza Manrique), ambos ganadores del premio Ariel al Mejor Cortometraje; y “Secretos de Familia” (Dir. Paco del Toro), donde le fue otorgada la Diosa de Plata como Mejor Actriz. Amante de contar historias y especialista en curaduría de contenido, constituye Ganthä Entertainment en el 2019.

Joven director nacido en Valencia, España. A sus 22 años emigró a México, donde se estableció hasta hoy. Se considera cineasta mexicano ya que es en este país donde comienza su formación y desarrolla su carrera cinematográfica. Estudió la Maestría en Cine Documental del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). “Laberinto Yo'eme” (2019), producida por IMCINE, Mantarraya, Mandarina Cine y Wiz, es su primer largometraje, Premio del Jurado México Ópera Prima en el Festival Internacional de Cine Documental de la Ciudad de México DocsMX.

Licenciado en Cinematografía dictaminado por el CCC (Centro de Capacitación Cinematográfica). Estudió cinematografía en la AMCI (Asociación Mexicana de Cineastas Independientes), Fotografía en la Escuela Activa de Fotografía, Actuación en el Estudio de Artes Escénicas y un Masterclass de Dirección de Foto en Los Ángeles, California en el American Society of Cinematographers (ASC).  Ha dirigido 28 cortometrajes de ficción, entres los que destacan: "What's wrong with mom?", ganador del concurso internacional #MiCreacionDeAnnabelle organizado por Warner Bros; "The Pencil", nominado a mejor cortometraje de terror en 2017 por Fright Meter Awards; "Yo Soy Terror", ganador del concurso de Nikon y Cine Premiere y la catrina de oro en el Festival Postmortem 2017; y "La Escritora", su último proyecto grabado en Colombia, próximo a estrenarse.  Además de contar con más de 25 cortometrajes fotografiados, en 2019 cinefotografió el largometraje documental "El Son del Chile Frito" con Lila Downs y en el 2020 fotografió la película de ficción "Mañana ya no estaremos aquí" filmada en 16mm. En 2019 desarrolló una serie de terror para televisión titulada "7 sombras".