Escuela de Cine AMCI

Diseñador de sonido que cuenta con más de 25 años de experiencia en el mundo del audio. Ha participado en más de 60 producciones cinematográficas como diseñador, supervisor, editor, sonidista, especialista en Foley, consultor, soundtrack recorder y mixer.

Estudio Ingeniería en Audio con especialidad en MIDI en la Universidad de la Música y actualmente es jefe de producción de Sorites Audio donde ha creado diseños de audio para publicidad, videomappings, entornos virtuales y producciones cinematográficas.

En el año 2006 realizo el diseño de sonido y mezcla para “El Color de los Olivos” de la directora Carolina Rivas, ganando una mención especial por sonido en el festival Ducópolis de Barcelona.

Ganó el premio Pantalla de Cristal 2010 por “El Armadillo Fronterizo” dirigida por Miguel Anaya y del mismo director realizó el diseño de audio para “De la vista Nace el Amor”, ganadora del Ariel como mejor cortometraje animado.

Trabajo en el largometraje “La delgada Línea Amarilla”, nominada al premio Ariel como mejor sonido, deseando los puestos de ingeniero de grabación y editor de efectos de sonido incidental.

A partir del 2021 ha sido ingeniero de mezcla en las versiones en español de “Tom & Jerry”, “El conjuro 3” y “Finch”, y ese mismo año realizó el diseño del largometraje “IWIANCH”, del director José Cardoso, con diversos premios alrededor del mundo, siendo seleccionado en la Bienal Internacional du Cinema Sonoro en Brasil.

Abogado egresado de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), especialista en Propiedad Intelectual, con Posgrado en Derechos de Autor y Derechos Conexos para Profesores de América Latina por parte de la Universidad de los Andes en Mérida Venezuela, y Diplomado en materia de Delitos de Derechos de Autor en el Instituto Nacional de Ciencias Penales (INACIPE). Ha cursado diferentes seminarios organizados por la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI), encargado de la Dirección de Registro y Titular de la Dirección de Protección contra la Violación del Derecho de Autor del Instituto Nacional del Derecho de Autor, Subdirector del Programa antipiratería de la Motion Picture Association, docente de la cátedra de Propiedad Intelectual y procedimientos administrativos en las Universidades Nacional Autónoma de México y Latinoamericana.

Fotógrafo y Realizador con más de 15 años dedicado a la fotografía.  Sus fotos de viajes han sido publicadas en más de 30 revistas de México, E.U, Colombia, Finlandia y España. A lo largo de 7 años realizó el texto y las fotos para algunos de los artículos centrales de las revistas “Escala” y “Clase Premier” de Aeroméxico, trabajo con el cual tuvo la oportunidad de viajar en varias ocasiones a todos los destinos nacionales e internacionales de dicha aerolínea.

Productor y Director de Radio, Televisión y Cine. Egresado del Columbia College Panamericano en la carrera de Productor y Director de Ciencias y Artes de Radio y Televisión, con especialización en Dirección de cámaras en el Columbia College de Chicago Illinois. Inició su carrera en Televisa, donde se desarrolló durante 11 años como asistente, coordinador de producción, coordinador de controles remotos, editor, director de cámaras y productor. Productor y director de los comerciales de Sears Roebuck de México durante tres años. Director de producción en las agencias de publicidad Leo Burnett, Ogylvi & Mather, Young & Rubicam, Foote Cone & Belding, Paulino Romero Publicis y Adverteere. Editor de Cine en varias películas, recibiendo el premio en 1990, como la mejor edición por la película “Inesperada Venganza” otorgado por la Sociedad Latinoamericana de productores de Cine en los Ángeles California. Productor de cine en varias películas, siendo las más conocidas “Drogadicto”, “Milenio el principio del Fin” y “Cicatrices”. En el área de docencia dio cátedra en la Universidad del Nuevo Mundo de 1982-1985 impartiendo las materias de radio y Televisión siendo sus alumnos más destacados, Charo Fernández y Luis Carrandi. Materias de radio, televisión y cine en la carrera de comunicación de Cescijuc. Actualmente es  productor y director de un canal de televisión por cable que saldrá en el 2020.

Lic. en Artes y Negocios Cinematográficos y Televisivos por AMCI, y CEO en Curia Films. Especializada en dirección cinematográfica y producción audiovisual. Ha participado en largometrajes, cortometrajes, comerciales, video arte y exposiciones. Ha colaborado con marcas como Grupo Modelo, BMW, PyG, entre otros. Ha obtenido premios en la categoría de guion de cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Horror Macabro, así como un concurso a mejor cine foto con el cortometraje “Reminiscencias” por la Revista Cine Premiere.  Ganadora de la “Claqueta AMCI” por el cortometraje “Laura” a mejor Dirección y Producción.  Ha participado en teatro con la dirección y producción de “Dulzuras de mami”.  Actualmente es Productora Ejecutiva y Coordinadora Académica de la Carrera Intensiva de Cine en AMCI (Asociación Mexicana de Cineastas Independientes).

Egresada de la UAM Xochimilco (Universidad Autónoma Metropolitana) de la carrera de Diseño de la Comunicación Gráfica, Especialista en Compugrafía (Imagen Digital) en EDINBA (Escuela de Diseño del Instituto Nacional de Bellas Artes), Tallerista en Postproducción, Fotografía y Corrección de Color en EICTV (Escuela Internacional de Cine y TV), Maestra en Realización Cinematográfica egresada de AMCI (Asociación Mexicana de Cineastas Independientes). En sus inicios comenzó como DIT (técnico de imagen digital) en diversos proyectos del Mall empresa productora de comerciales y series para televisión. Trabajó en New Art Digital como Colorista de comerciales, cortometrajes y documentales; actualmente trabaja como Colorista Senior en el departamento de VFX y Postproducción de Televisa Rojo Gómez. Su pasión por el color inicio en el momento que descubrió la mezcla de colores luz, viendo esto como magia que sucede frente a los ojos. Su búsqueda dentro del cine es encontrar un diálogo perfecto entre el color y el espectador.

Estudió la licenciatura de Periodismo en la Escuela de Periodismo Carlos Septién García en la ciudad de México y ha desarrollado diversas actividades de Mercadotecnia y RP a lo largo de su práctica profesional.  Es pasante de Maestría en Periodismo Político de la misma institución educativa.  Cuenta con más de 30 años de experiencia en RP y promoción, lo que le permite tener un amplio conocimiento de los medios de comunicación, capacidad organizacional y de mando; con educación y criterio ha desarrollado estrategias de posicionamiento de empresas como: Latin American Grammy, Cinemex, MTV Latin América, Altavista Films, Alebrije Cine y Video, Sin Sentido Films y un extenso número de proyectos cinematográficos, musicales, deportivos y de mercadotecnia. Su principal habilidad es en el área de Relaciones Públicas, creación, desarrollo y ejecución de estrategias de comunicación especializadas a través de los medios.  Algunos de sus logros más destacados a lo largo de su trayectoria es el posicionamiento, difusión y creación de estrategias de comunicación de películas mexicanas entre las que destacan: Todo el poder (DIR. Fernando Sariñana, 1999), Amores Perros (DIR. Alejandro González Iñárritu, 2000), De la Calle (Gerardo Tort, 2001), Nicotina (DIR. Hugo Rodríguez, 2003), Arráncame la Vida (Roberto Sneider, 2008), El Infierno (Luis Estrada, 2014), No se aceptan devoluciones (Eugenio Derbez, 2014), Hilda (Andrés Clariond Rangel, 2015), Qué culpa tiene el niño (Gustavo Loza, 2016), Sueño en otro idioma (Ernesto Contreras, 2017), Hombre al agua (Rob Greenberg 2018) y El diablo entre las piernas (Arturo Ripstein, 2020).  Es socia fundadora de Cinetc…, compañía dedicada a la promoción de películas, misma que comenzó sus actividades en 2010 con el posicionamiento, difusión y creación de estrategias de comunicación de películas entre las que destacan: El atentado (Dir. Jorge Fons), El Mural (Dir. Héctor Olivera), El Infierno y La dictadura perfecta (Dir. Luis Estrada), Colosio, el asesinato (Dir. Carlos Bolado), Miradas Múltiples (Dir. Emilio Maillé), No se aceptan devoluciones (Dir. Eugenio Derbez), La jaula de oro (Dir. Diego Quemada-Diez), Cásese quien pueda (Dir. Marco Polo Constandse), Los insólitos peces gato (Dir. Claudia Sainte-Luce), ¿Qué culpa tiene el niño? (Dir. Gustavo Loza), No manches, Frida (Dir. Nacho G. Velilla), El Elegido (Antonio Chavarrías), ¿Cómo ser un Latin Lover? (Ken Marino), La boda de Valentina (Marco Polo Constandse), entre muchas otras.  Asimismo, desde el 2010 forman parte del equipo especializado en atención a invitados internacionales del Festival Internacional de cine de Morelia; ha colaborado también en otros festivales más como: Cinema Planeta 4ª, 5ª, 6ª, 7ª y 8ª edición, El Tour de Cine Francés, del 2011 a 2015, Festival de cine 4+1 Fundación Mapfre durante su realización, la 2ª edición del Riviera Maya Film Festival en 2013 y la 2ª edición del International Baja Film Festival Los Cabos, así como la Muestra de cine español realizada en México en 2015 y La AMACC Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, entre muchos otros proyectos.

Pintor, grabador, fotógrafo. Diseñador de vestuario y director de arte para cine. Estudió Pintura en la Esscola Massana en Barcelona, España; una Especialización en Cerámica en la Escuela de Ceramistas La Bisbal Girona España; y cuenta con diversos cursos de dibujo, pintura, cerámica y realización de vestuarios escénicos. Ha sido maestro de pintura grabado e historia del arte en el FARO de Oriente 2003- 2016 y Coordinador educativo del FARO Aragón 2017 y 2019 donde creó el plan de estudios de medios audiovisuales y cine. Ha dirigido el proyecto de espacio cultural independiente Clínica Regina desde 1992. Ha trabajado como asistente de decoración, decorador, utilero, asistente de vestuario y director de arte en distintos cortometrajes, videoclips y películas como “El lado oscuro del deseo”, “Mezcal”, “Sólo Dios sabe”, y la serie “Hernán”.

Es egresado de la carrera de Dirección Escénica y Escenografía del Centro Universitario de Teatro de la UNAM. Entre sus puestas destacan: “Negro animal tristeza” de Anja Hilling; “El mambo de Oz” de Luis Selkovicz; “Lear” de William Shakespeare, que obtuvo el premio a Mejor Obra de Teatro por la Asociación de Periodistas Teatrales en 2004; “Cartas a mamá” de David Olguín, basada en un guion radiofónico de Harold Pinter, Premio a mejor teatro de grupo por la Asociación Mexicana de Críticos de teatro en el 2000, y seleccionada para participar en la Muestra Nacional de Teatro el mismo año. En 2014 estrenó la obra “The Make Up” en el Festival Internacional de Teatro de Edimburgo, Escocia.  Dirigió la obra “Faustaff” en el Cockpit Theatre de Londres en 20016, y los dos últimos dos años ha recorrido el país con su montaje de la obra “Casa de muñecas” de H. Ibsen. Ha colaborado en las principales publicaciones culturales y de teatro del país. Ha sido beneficiado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en cinco ocasiones. Es director de La Compañía Teatro Perpetuo. Actualmente es maestro de “Lectura y escritura creativa”, “Literatura y Teoría Dramática” e “Historia del Teatro” en Casa Azul, Argos Televisión; ha impartido clases en ITAM, CUT, CUC, entre otras instituciones académicas.