Escuela de Cine AMCI

Egresada del Diplomado de Apreciación Cinematográfica de la Universidad Iberoamericana en 1993. Cursó diversos talleres como el de Análisis Cinematográfico impartido por el Profr. Jorge Ayala Blanco en las instalaciones de la Cineteca Nacional en 1992, el curso de Estética del Cine impartido por Joaquín Rubio en el Instituto de Cultura Superior en 1992, el Taller de Iniciación y Creación Cinematográfica impartido por Sergio García (Taller Contraluz) en 1995, el Seminario de Las mujeres en el cine impartido en la Cineteca Nacional por la Profa. Marcela Fernández Violante en 2001. Clases Magistrales organizadas por el FICCO (Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la ciudad de México) en sus primeras 3 ediciones (febrero 2004, 2005 y 2006). Ha participado en conferencias, programas de TV (Un café con....que se proyectaba a través de Movie City Argentina 2000), simposiums (Condición del cine mexicano actual, impartido en los estudios de Fox en Rosarito Calif 2000), eventos culturales como el ciclo Cine y Revolución organizado por el Estado de Campeche en Julio del 2010 y la Muestra Internacional de Cine y Derechos Humanos 2010. De 1999 a la fecha es docente en el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey Campus Edo. de México y Campus Sta. Fe, en ambas Instituciones cubre talleres co-curriculares con temáticas que varían cada semestre. Coordinadora de la sección cultural de la revista Tu Visión en 2001. Colaboradora externa de la revista Cinemanía en su sección Hecho en México de 1997 a 2004. Es profesora en la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes (AMCI) desde el 2000 a la fecha, impartiendo las materias de Historia del Cine Universal, Historia del Cine Mexicano y Géneros Cinematográficos. Coordinadora de Programación del Festival de Cine Judío en México del 2008 a la fecha. En el 2009 obtuvo la Certificación de competencia laboral para el diseño e impartición de cursos de otorgada por CENEVAL. A partir del 2012 es Profesora del Programa en línea Pasión por la lectura que se imparte en el Tecnológico de Monterrey Estado de México, teniendo a su cargo 3 de los 10 Círculos de Lectura correspondientes a dicho Programa. Desde el 2013 colabora con la revista en línea Reconoce Mx realizando crítica cinematográfica y cubriendo eventos especiales. Año con año toma al menos dos cursos relacionados al quehacer cinematográfico a fin de mantenerse actualizada. De febrero a junio del 2015 impartió el curso “Tarantino de la A a la T” en las instalaciones de la Cineteca Nacional. En agosto del 2015 Los Realizadores A.C le otorgó el premio Melies como reconocimiento a su apoyo docente en dicha Institución. En mayo del 2016 obtuvo el Borrego de oro, máximo reconocimiento que otorga el Tecnológico de Monterrey a la excelencia docente. En noviembre del 2016 obtuvo también por parte del Tecnológico de Monterrey, el Premio Formado Integral que se otorga como reconocimiento a profesores que son inspiradores. En noviembre de 2017 impartió el curso de Neo realismo italiano en la Cineteca Nacional, coordinado por el Profr. Aurelio De los Reyes, curso en el que también participó como ponente el Dr. Alejandro Pelayo Rangel (Director General de dicha Institución).

Músico, Compositor, Productor Musical y Diseñador Sonoro. Estudió Ingeniería en Audio y Producción Musical en la Academia de Música Fermatta y Composición en Música Académica en el Centro de Investigación y Estudios de la Música (CIEM). Egresado de la carrera intensiva de cinematografía en la AMCI. Comenzó sus estudios musicales desde niño al igual que estudios cinematográficos en la escuela de cine para niños La Matatena. Se ha preparado en las áreas de post-producción sonora para cine y audio digital con diversos cursos y diplomados en Cuarto Armónico, MIDIDESIGN, Nash, AES México, CCC, entre otros. Actualmente es dueño de ATL Sound Studios donde realiza sus actividades como compositor de Partituras Cinematográficas y Diseño Sonoro para medios audiovisuales.

Ingeniero en Comunicaciones, apasionado por las artes digitales, las nuevas tecnologías y el control de calidad.  Con más de 10 años de  experiencia en agencias publicitarias tales como BBDO, LINTAS Worldwide y SAATCHI & SAATCHI en su país natal Honduras, donde tuvo el honor de ser asesor personal de fotografía digital al Sr. Presidente de la República de Honduras, Ing. Carlos Roberto Flores Facusse. Cuenta con 12 años de experiencia en México en  supervisión de efectos visuales (motion control), Corrección de Color, Post-Producción, Edición y Montaje para cine y TV. Ha trabajado bajo la dirección de Felipe Cazals, Gerardo Naranjo, Luis Mandoki y otros, en diversas producciones cinematográficas como ¿Quién es el Sr. López? (Documental), Dragon Ball Evolution, Las Vueltas del Citrillo, Voy a Explotar, El Viaje de Teo, Todos los Días Son Tuyos, 40 Días y otros largometrajes más; ha supervisado y asesorado una significativa cantidad de cortometrajes, comerciales y animación 3D y Tradicional, así como videos empresariales y corporativos.  Actualmente se desempeña como profesor de POST-PRODUCIÓN en la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes (AMCI) asesorando e instruyendo a los jóvenes talentos.

Es pionero en la corrección de color computarizada, la introducción de la cinematografía digital y post producción digital para largometrajes en Latinoamérica, así como los procesos estereoscópicos de postproducción. Inició su carrera en la empresa Transferencias Técnicas y Electrónicas en 1977 donde estuvo a cargo de instalar y operar los primeros telecines que prestaban servicio al público; en esta empresa se instaló el primer proyector digital de 35 mm en Latinoamérica, marca RCA. Ha colaborado en diversas empresas, como Protele (filial de Televisa); en Video Omega; en Qualli, donde se puso en operación el primer sistema de corrección de color Da Vinci, así como los primeros discos de grabación digital. Más adelante, Emilio Burillo Azcárraga lo invitó a trabajar en su nuevo proyecto de una cadena de canales de TV por cable.  Fue Director General de la empresa Inglesa Virgin Televisión y de New Art Digital; ésta última fue la primera empresa Latinoamericana y una de las primeras en el ámbito internacional en desarrollar los procesos de Intermedia Digital, conocido por las siglas “DI”. A partir de octubre del 2012 trabaja en una empresa propia como Asesor y Consultor para compañías de producción y postproducción. Recientemente realizó la primera fase de la postproducción, corrección de color y DCP para pre-visualización del largometraje “Alicia’s Dream” del director Pedro Araneda.

Actor, director, escritor, músico, flautista, guitarrista, pianista, arreglista, compositor y docente. Nacido en una familia artística, hijo de los actores Mara Ybarra y Eduardo López Rojas los cuales le inculcaron la disciplina y exigencia necesarias para esta carrera. Desde los once años se ha dedicado de manera profesional al teatro y desde los diecisiete a la música.  Su vida es el arte y estudió siete años en CEDART (Centro de Educación Artística) plantel Diego Rivera y la Licenciatura en Teatro en la Universidad Veracruzana. Cuenta con experiencia en obras teatrales cómicas, dramáticas y experimentales y en grupos musicales de diversos géneros, pasando por el rock, tropical, electrónico y folklórico.  Es creativo, constante, entregado, cooperativo, propositivo, no se rinde fácilmente y siempre está dispuesto a aprender  nuevas cosas.  Su sueño es tener su propia compañía artística y generar espectáculos grandes, para poder presentarlos en varias partes del mundo y representar a México en festivales culturales.

Egresado de la Licenciatura en Comunicación Audiovisual por el Claustro de Sor Juana. Especializado en Gestión Cultural y Difusión Cinematográfica.

Licenciada en comunicación social por la UAM-Xochimilco,  realiza su tesis en estudios de semiótica intertextual dentro de la narrativa del cine. En el 2002, recién egresada, comienza a trabajar como asistente de dirección del documentalista Adolfo García-Videla para terminar editando su último documental. A partir de ese momento se especializa en montaje  abarcando  diversos géneros audiovisuales: documental, ficción, instalación, corporativo, videoclip, publicidad. Gran  parte de su trabajo se ha enfocado al sector cultural y educativo editando gran variedad de series documentales para los distintos canales culturales del país: ONCE TV, CANAL 22, SPR, TV UNAM y EUROVISIÓN en Europa. Además de haber dirigido y postproducido una gran cantidad de contenidos audiovisuales para distintas plataformas web.  En el género de ficción formó parte del equipo de VFX para la película "De día y de noche" la cual  fue nominada a mejores efectos visuales en los Premios Ariel 2010; además de haber editado trabajos que han sido seleccionados en otros festivales tales como el 11o. Festival de Cine de Morelia con el cortometraje "Terreno Baldío", en Shorts México "Seres infinitos", FICUNAM el largometraje "Donde chocan las Olas", Festival de cine latinoamericano de NY "Tres", entre otros. Actualmente se encuentra preparando su primer documental de autor, "Como el mercurio"; al cual le fue otorgado el estímulo del IMCINE en Desarrollo de Líneas Argumentales; a la par continúa desempeñándose como editora y profesora de montaje en AMCI.

Actriz y cantante. Inició sus estudios en  el Centro de Educación Artística “Luis Spota Saavedra” obteniendo la especialidad en teatro.  Ha tomado diferentes talleres de Improvisación (Omar Argentino), Cabaret (Las Reinas Chulas y César Enríquez), clown (Tomihuatzi Xelhuantzi y Jesús Díaz). A lo largo de su carrera ha trabajado en diferentes obras como “Las paredes oyen” (Dir. Juan Carlos Torres), “El triunfo de los santos” en el XXII festival del centro histórico de la ciudad de México (Dir. Francisco Hernández), “La niña de los fósforos” (Tlacuache títeres), “Desmatrix recagado” (Dir. Ana Francis Mor y Cecilia Sotres), La venida de chucho el chilango (Dir. César Enríquez), Buscando a Lisístrata (Dir. Tomihuatzi Xelhuantzi), “Alicia en el país de las maravillas” y “El mago de Oz” (Dir. Fabiola La Rue). Formó parte por dos años de Kárites (ensamble vocal femenino). Ha participado en algunos comerciales, video clips y cortometrajes. Participó en la película de EnamorDados del director Gabriel Retes donde también participó en el soundtrack cantando. Actualmente es vocalista y guitarrista del grupo de ritmos latinos “Sácala a bailar con Fumanchú”. Forma parte del grupo de teatro “Nopal con Flor teatro” donde los espectáculos tienen canciones originales que se interpretan con música en vivo.

Colorista freelance egresado de la carrera de Comunicación y Periodismo en la Universidad Nacional Autónoma de México, trabaja en comerciales, programas para televisión y cine, ha utilizado esto rubros para que continuamente mejore en sus habilidades, también es un editor de video y fotógrafo digital con 9 años de experiencia. Experto en habilidades de razonamiento y estrategias de comunicación con enfoque en teoría de color para contenidos audiovisuales.

Director de escena y cámaras desde el año 1993. Nacido en Buenos Aires, Argentina; reside en México desde el año 2005.  Inició en la televisión cuando todavía era en blanco y negro; fue asistente de cámaras y a los 18 años fue uno de los camarógrafos más jóvenes del país.  Durante 13 años participó como camarógrafo en infinidad de programas de todos los géneros y formatos, hasta que en 1988 tuvo la oportunidad de empezar a realizar proyectos.  En España, realizó la Telenovela “El Oro y el Barro” año 90’ y “Buscavidas”, año 92’. Comenzó a dirigir en el año 1993.  En Argentina ha dirigido para los tres canales más importantes: Canal 9, TELEFE y Canal 13; además en varias productoras como Crustel, para Rt4 Italia “Micaela” (Canal de Berlusconi), para canal 13 en Televisa Argentina “El día que me quieras”. En TELEFE fue director durante 10 años realizando varias Telenovelas de todos los géneros y formatos: “Verano del 98”, “Chiquititas”, “Enamorarte”, “Trillizos dijo la partera”, entre otras.  Fue ganador del premio “MARTIN FIERRO Año 2003” como “Mejor Director” por la Dirección de la Telenovela “Resistiré” en TELEFE.  En 2005 lo envían a México para dirigir en Tv Azteca “Amor en custodia” y “Montecristo” en el 2006.  En Miami dirigió la primera temporada de “Grachi” para Nickelodeon, y en la productora IMAGINA de Miami “Historias de la Virgen Morena” para Telemundo.  En el año 2012 en The Mall, productora de Pedro Torres, Teleserie “La ruta blanca”, y en el 2014 para Corazón films, productora de Fernando Sariñana, “Amor sin reserva”; ambas para Cadena Tres.  En 2016 dirigió “Señora Acero 3” para Telemundo y Argos. En 2018 lo convocan de Bolivia para dirigir la primer Teleserie de aquel país. Actualmente se encuentra en la preparación de proyectos.